Pepe Cañete lleva a Córdoba su particular poética del espacio urbano
El artista plástico y profesor baenense, Pepe Cañete, presenta en Córdoba su nueva exposición: ‘La poética del espacio urbano en la obra de Pepe Cañete’, una propuesta que profundiza en una de las líneas esenciales de su trayectoria: la mirada sobre la ciudad como espacio de experiencia humana, memoria colectiva y transformación.
La exposición se inaugura mañana, jueves 10 de septiembre de 2026, a las 19:30 horas, en la sede de la Fundación Cajasol en Córdoba, en Ronda de los Tejares, 32. La entrada es libre hasta completar aforo. La muestra permanecerá abierta hasta el 10 de octubre de 2026, de lunes a sábado, de 11:00 a 14:00 y de 18:00 a 21:00 horas.
La exposición plantea un recorrido por la investigación pictórica desarrollada por Cañete en torno al paisaje urbano. Arquitecturas, calles, plazas, infraestructuras y espacios de tránsito aparecen en sus obras no únicamente como elementos de representación, sino como escenarios cargados de historias, vivencias y huellas. La ciudad se convierte así en un territorio cambiante en el que conviven la presencia y la ausencia, la permanencia y la transformación, la memoria individual y la historia compartida.
Uno de los ejes de la exposición es precisamente la capacidad de los espacios urbanos para conservar las huellas del paso del tiempo y de quienes los habitan. Desde situaciones colectivas como la pandemia hasta las experiencias más cotidianas, las obras de Cañete plantean una reflexión sobre la condición humana y las formas de convivencia a través de lugares reconocibles que adquieren, al mismo tiempo, una dimensión simbólica.
Esta concepción del espacio encuentra su reflejo en el propio lenguaje pictórico del artista. Materia, escritura, dibujo, figuración y abstracción conviven en unas superficies construidas a través de sucesivas intervenciones. Las técnicas mixtas, el uso del papel y las tintas, las incisiones y los fragmentos generan obras en las que cada capa parece conservar el rastro de una experiencia anterior.
El comisario de la exposición, Damián E. Bretones, recurre al concepto de palimpsesto para aproximarse a este trabajo. Como ocurre con los muros de una ciudad, las pinturas de Cañete acumulan capas, borrados, transformaciones y reconstrucciones. Desde la distancia pueden reconocerse arquitecturas, figuras y espacios; al acercarse, esas formas se fragmentan para dar paso a la materia, la escritura y la huella.
La exposición propone de este modo una doble experiencia de contemplación. Por un lado, el espectador identifica lugares y elementos del paisaje urbano; por otro, descubre una pintura que se emancipa de la representación para convertirse en un espacio abierto a la interpretación. La obra se presenta como una suerte de memoria habitada, en la que cada figura transforma el lugar que ocupa y cada superficie registra el efecto del tiempo y de la mirada.
Con esta nueva exposición en Córdoba, Pepe Cañete continúa una trayectoria artística vinculada a la investigación y a la experimentación dentro de las artes plásticas. Natural de Baena, el artista ha participado en exposiciones individuales y colectivas en espacios como el Ateneo de Sevilla, la Fundación Rafael Botí o la Galería Arc-en-ciel. Su trabajo ha sido también objeto de estudio en ámbitos académicos y ha recibido diversos reconocimientos, entre ellos la Fiambrera de Plata a las Artes Plásticas del Ateneo de Córdoba en 2025.
A su actividad artística se suma su faceta como investigador, gestor y divulgador de las artes plásticas. En Baena, Cañete ha convertido además la histórica librería familiar en ALIPA, un espacio cultural y artístico desde el que continúa contribuyendo a la difusión de la creación contemporánea.
La exposición cordobesa reafirma así una de las constantes de la obra de Pepe Cañete: entender la pintura y la ciudad como espacios abiertos, en permanente transformación, donde las experiencias humanas dejan huellas y donde cada espectador puede volver a interpretar aquello que parecía ya conocido.
